Camille Corot - rəsmdə keçid dövrü (köhnədən yeni)

Jean Baptiste Camille Corot (1796-1875) Fransız sənətşünas, çox incə rəngçidir. Onun romantik əsərlərində eyni rəngli rəng tonları istifadə edilir. Bu, rəngin zənginliyini göstərən incə rəng keçişlərinə nail olmağa imkan verdi.

"Pearl ilə bir qadın portreti" (1868-1870), Louvre

Nümunə üçün Camille Corotun "Mona Lisanın portreti" və Jan Vermeerin işi götürən bu kamera parçası. Onun model Bert Goldschmidt Corot onun səyahətlər gətirdi ki, İtalyan geyimləri birində geyimli. O, nə rənglərin parlaqlığını, nə də paltarların lüksunu çəkir. Görünüşünü üzündən yayındırmır. Beləliklə, sənətkar tamaşaçı ilə təmas qurmağa çalışır. Ən yüngül pərdə portretə ciddi baxan bir gənc qadının alnını əhatə edir. Onun gözəl dodaqları gülümsəyir, şəkil çəkməyəcəyini düşünən adamın təəccübləndiyinə inanır. Leonardo qəbul edir. Ancaq böyük İtalyan riyaziyyat bütün qanunlarına görə onun "Mona Lisa" hesablanır. Camilla Corot nail ola bilmədi və bəlkə də Leonardonun portretində olduğu kimi, dairələrin təkrar təkrarlanmamasını sınadı. Burada yalnız iki dairə var - gənc qadının başı və onun qatlanmış qolları. Birlikdə bu, müəyyən bir ritmi müəyyənləşdirir. Leonardo kimi, modelin sadə bir saç düzümü var - saçlar çiyinlərdən sərbəst çalar, orada pərdə və demək olar ki, zərgərlik çatışmazlığı. Heç bir landşaft yoxdur. Gənc qadın şəkilin altındakı qalınlığı kölgələrdən (yenə də Leonardonun işinə qayıdırıq) qeyri-müəyyən dumanlı bir fondan parlaq bir şüa kimi görünür. Kostyumun özü və rəngləri bizi Rafaelə aparır və istifadə edilən inci Vermeeri xatırlayır. Halbuki portret müstəqil olsa da poetikdir.

"Mortfontaine xatirələri"

Bu 1865-ci ildə Camille Corotun kətan üzərinə neft yazdığı bir əsərdir. Uşaqları olan gənc qadın gölün sükunətinə malikdir. Bu təcrübəli ustanın ən poetik əsəridir. Onun şəkilləri idealı bir dünyanın izini daşıyır və eyni zamanda gerçəklikdən uzaqlaşmır. Gənc Corotun real meylləri romantik elementlər ilə birləşdi və realizm və impressionistlərin inkişaf edən hərəkatı arasında bir körpü atdı. Göllə birlikdə bu mənzərədə, əsasən, detallar deyil, əksinə, İşıqlı oyun və İzlənilənlərdən daha az parlaq palitralar oynanır. Qeyri-səlis, qeyri-səlis detallar bizə rəssamın topladığı köhnə fotoşəkilləri geri çağırmağa imkan verir.

Mortfontaine, Fransanın şimalındakı Oise şöbəsində kiçik bir kənddir. Daha əvvəl, 50-ci illərdə, Camille Corot bu yerlərdə suyun işıq yansımasını öyrənmək üçün ziyarət etdi. Və "Memoirs" -də peyzani ətraflı şəkildə əks etdirmir, lakin bu tam şeir və vəziyyətin sükunətini xatırladır, təəssüratlarını ümumiləşdirir. Rəssamın özü dediyi kimi, "Sənətdə gözəllik təbiətdən aldığım həqiqətdə batırılır. Mən həmişə məni tutan hisslərin orijinal təravətini itirmədən müəyyən bir yerə təsvir etməyə çalışıram ". Sükunət Aura, bütün kətanı əhatə edən dumanlı bir atmosfer, səhər tezdən qarşılaşdığımızızı göstərir. Landşaftın yaşıl-qəhvəyi rəng tonaltılığı göy və suyun rənglərini tamamlayır, landşaftı müəyyən bir sirr və hər bir dumanın eşitiləcəyi və özünə qulaq asa biləcəyi xüsusi bir səssizliyi verir. Solda iki uşaqları olan bir qız var ki, onların rəqəmləri quruyan ağacın fonunda aydın görünür, onda canlı dalları yoxdur. Şəkildə bu nöqtədə, Corotun xarakteristikası qəbul edildi - bir parlaq nöqtə ortaya çıxdı.

"Monte körpüsü" (1868-1870)

Jean Baptiste Camille Corot doğma yerlərinə səyahət edir və bir çoxunu kətanla aparır. Həyatı boyunca sənətçi üç min əsər yazdı. "Monte körpüsü" - ən məşhur mənzərələrindən biri. Bu mənzərə çəkmək üçün Koro körpünün ciddi geometrik xətlərinin aydın şəkildə göründüyü bir ada üzərində dayanmışdı və bu, ilk planın əyri ağacları ilə fərqlənirdi.

Mavi bir qadın portresi (1874)

Daha sonra Corotun işləri Louvre sərgisindədir. Kətanında arxa dayanan və yarı tamaşaçıya doğru dönən, rahat bir vəziyyətdə çılpaq əlləri olan bir modeldir. Mavi sümüyü kimi, sarımtıl bir fon üzərində dayanır. Heç bir şey izləyicidən diqqətini yayındırmaz. Degas, Koronun portretlərini landşaftlardan daha çox qiymətləndirdi. Portretlərinin təsiri altında Van Qoq, Cezanne, Gauguin və daha sonra Picasso var idi.

Jean Baptiste Camille Corot: işləri

Bu rəssam klassik akademikliyin artıq tərk edildiyi bir vaxtda ortaya çıxdı və sənətdə yeni bir istiqamət hələ meydana gəlmədi. Buna görə də, əsərləri və rəssamın əsərlərindən əsirgəməyən şəkil sənətinin keçid mərhələsidir. Özü yeni yollar axtarır. Bu xüsusilə açıqdır, çünki əsasən açıq havada işləyir və rəng ölçüsü yuxarıda göstərilən reproduksiyalardan aydın olan eyni rəngdə tikilir. Onun incə semitonları (vadilər) bütün ətrafdakı yerləri birləşdirir. Onların üzərinə dünyanın və insanın birliyini qurduğunu söylədi. Kamil Çoronun şəkillərinin təsviri məqalənin testində verilir.