Signac Paul, Fransız neo-impressionist sənətçi: tərcümeyi-hal, yaradıcılıq

Bir fransız rəssamı, sənət haqqında bir neçə kitabın müəllifi və yachtsman, çox yönlü şəxsiyyət kimi tanınırdı. Zaten onun ömrü boyunca, bu adam, tanınmış klassik və neo-impressionizmin əsas nümayəndəsi oldu. Xidmətlərinə görə, Fəxri Legion ordeni ilə təltif edilmişdir. 71 yaşlarında ölümündən sonra, müasirlər istedadlı sənətkarın üç sevimli və sonsuz uca - sənət, dəniz və insanlığa sahib olduğunu söylədi.

Rəssamlıq arzusu

XIX əsrin proqressiv sənətçisi Signac Paul 1863-cü ildə Parisdə müvəffəqiyyətli tacir ailəsində anadan olub. O, uşaqlığının tamamilə qayğısız və mehriban valideyn sevgisi olduğunu xatırladı.

Kollec bitirdikdən sonra, Paul valideynlərinə universitetə girmək niyyətində deyil, həyatının əsas arzusunu - rəssam olmaq istədiyini söylədi. Tədqiqatçıların yaradıcılığı Sinyaka belə bir arzuın atasının hobbi tərəfindən əmələ gəldiyinə əmin idi: boş zamanlarda mənzərə şəkillərini çəkdi və oğlan sanki hörmətli rəsm əsərlərinin doğumuna baxdı. Fransız istedadlarının bədii atelyelərlərini yerləşdirən Montmartre ilə məhəllə, onun izini buraxdı.

Sərgidəki iddia

Valideynlər tək oğlunun yaradıcılığa cəlb olma arzusuna qarşı çıxmadılar. Signac Paul bütün sənət sərgilərini ziyarət edən və məşhur impressionistlərin əsərlərini kopyalamağa başlayan, müasir sənətə tamamilə batmışdır. Orada o, gəncin çox xoşuna gəlmədiyini xatırladığı qeyri-adi bir hadisə idi.

Empresyonist sərgisində Paul, kağız və qələmlə birlikdə götürərək, Degasın şəkilini diqqətlə redaktə etməyə başladı. Ona dərhal yaxınlaşdıqdan sonra, çəkilişini dayandırmağa tələsməyin tələbi olan və bir neçə tanınmış Gauguin sərgiləndi. Gənc adam rüsvayçılıqla təqaüdə çıxmaq məcburiyyətində qaldı.

Monet yaradıcılığının pərəstişkarları

1880-ci ildə atası vəfat edib, oğluna yaxşı bir dövlət buraxdı. O, xüsusilə iş tapmaqda narahat olmadı, amma işi ilə məşğul idi.

Onun istedadını bütünlüklə inkişaf etdirəcək tədqiqatlarını əks etdirən Signac, hətta Gözəl Sənətlər Məktəbinə daxil olmağı düşünmür, anlayışı ənənəvi rəsm əsərinin standart tədrisi ilə deyil. O, Seine çayının köçürülməsindən təəccüblənən Monetin işinə ibadət etdi. Gələcək dahi görə, yalnız empresyonizm su cərəyanlar və bu günəş işığı gözəl oyun hərəkətsiz hərəkətləri belə dəqiq təsvir edə bilər.

Paul əsərlərinin sirlərini öyrənmək üçün sevgili sənətkarı ilə görüşməyi xəyaldır. O, onu qəbul etməsini xahiş edən qüdrətli rəssam üçün həvəsli bir məktub yazır. Yığıncaq bitdi, amma siqaret usta soyuq qəbuldan çox narazı idi. Bu, gəncin marağına səbəb olan suallara cavab vermədiyi, əsərlərindən təcrübəsi əldə etmək üçün göndərdiyi və mentorluq ilə məşğul olmadığını qeyd etdi.

Dənizdə yazılmış rəsmlər

Bəstəkarı yaradıcılığına görə qeyd olunan Paul Signac, artıq 1882-ci ildə ilk sənətlərini yazmış, sevdiyi müəllifini təqlid etmişdir. Empresyonistlərin şəkillərində təbii dəyişkənliyin köməyinə həmişə maraq göstərmiş, suyun dalğalanması və çaylarda əks etdirilməsi istedadlı idi. Təbiətdən çəkmək üçün Signac tez-tez səyahət edən və eskizlər edən kiçik bir yelkənli qayıq qazanır. O dövrdə sürüşmə çox məşhur bir idman oldu və bir çox sənətkar bu cür xərac verdi, onların yaradıcılığı üçün üzgüçülük avadanlıqları satın aldı.

Rəssamın ən əhəmiyyətli əsərlərindən biri "Dəniz xaçı" əsəridir. Dəniz mənzərəsi, yazarın təbii elementlərlə insanlığın faciəli oyunlarına dair kədərli düşüncələrini köçürür və Monetin kətanına bənzəyir.

Pointillism və neo-impressionizm

Onun rəsmləri təmiz unmixed rəngli nöqtələrdən istifadə ilə yazılmış Paul Signac, yoldaşından - sənətşünas J. Serdən borc götürülmüş maddənin metodundan istifadə edirdi.

Təvəkkələrini müəyyən bir baxımdan araşdırarkən, insanın gözləri işi tək bir bütövlük kimi qəbul edir. Bu şəkildə boya çəkməyə başlamazdan əvvəl, Paul uzun müddət optik qəbul qavəti və rəng həlləri haqqında nəzəriyyələri öyrənmişdir.

İmpressionistlərdən fərqlənir

Signac tərəfindən çəkilmiş rəsmlər arasında şüursuz bir şəkildə rənglər qoyan, yalnız intuisiyaya əsaslanan impressionistlərdən olan şəkil bu fərqdir. Rəssam sənətdə yeni bir istiqamətin prinsiplərini özünün tərzi neo-impressionizmə çağırdığı bir kitabda qoymuşdur. O, gündəlik və rəngi oyunlarının bütün müşahidələrini qeydə aldığı bir gündəlik saxlamışdır.

Bu üsul mənzərə şəkillərinin real şah əsərləri yaratmağa imkan verdi, lakin portret janrına uyğun gəlmirdi.

Smears ibarət parça

1890-cı ildə yazılan "Avignondakı Papal Sarayı", Signac yazma qaydasını mükəmməl şəkildə nümayiş etdirir. Bir-biri ilə qarışıq olmayan rənglərin ən az miqdarları, Fransanın sarayının vahid bir görünüşünü görsel olaraq yaradır. Rəssamın solunda yaşıl çalarların rəngləri ilə yaradılan bir körpü təsvir edilmişdir. Sonrakı rəssam bir-birinə qarışmamaqla fərqli rəng vuruşlarını tətbiq edir.

Şəkil yaxınlığında kiçik bir ləkələrdən ibarət olan bir kətaya bənzərsə, məsələn, işin bütövlüyünü formalaşdıran məsafələr birləşdirir. Optik effektlər nəzəriyyəsini öyrənən Signac, işıqlandırmanın rəng dəyişikliyini dəyişdirdiyini xatırlayaraq, rəssamlıqda izlenimci hesabları tapdı.

Saint-Tropezin dekorasiyası ilə ilham

1892-ci ildən bəri sənətçi Paul Signac Fransanın Aralıq dənizi təbiətinin gözəlliyini tapdı. Ölkənin cənubuna Sankt-Tropez şəhərinə gedərək, onu çox təəccübləndirir ki, fırça ustası burada dayanmağı qərara alır. Pəncərələrindən heyecan verici bir dənizə sehrli bir dünya açan yenidən qurulan evdə usta iş otağı ayırır. Burada ilhamla ziyarət edilir və sənətkar ən yaxşı əsərlərindən biri olaraq tanınan bitmiş suluboya eskizləri yaradır. Burada onun yeni izlenimci istedadının ortaya çıxdığına inanılır.

O, tez-tez ağacların mövzusuna toxunaraq, təbiətin gücünü canvaslara təsvir edir. Kətan üzərindəki "Pine in Saint-Tropez" də yayılmış ağac tacı özünü mənzərə altına qoyur və filialların esnekliği və hərəkəti müxtəlif stroklarla vurğulanır. Yazı tərzi mozaika ilə bənzər olan rəssam, peyğəmbərlik toxumasını çətinləşdirir və rəngini dəyişdirir, pastel tonlarından parlaq təzadlara qədər hərəkət edir.

Təbiətdə deyil, atelyedə işləyin

Böyük sənətkarın şagirdi ustadının studiyasını belə izah etdi: "Dənizdə bir hadisə onun evinin pəncərəsindən qaça bilməz. Seminarda, günəş şüaları ətrafındakı obyektləri parlaq bir yerə çevirərək, böyük açılışı keçir. "

Neo-impressionist sənətçi əvvəllər olduğu kimi, açıq sahədə işləmir. Yalnız eskizləri, eskizləri hazırlayır, atelyesində bitmiş bir görünüş verir.

Rəssamlıq tarixində bir çox əsər yazan, çoxlu yaradıcılar üçün masa kitabları olan, onun janrının populyarlaşması üçün yazılmış bir istedadlı usta hətta "Saint Paul" adını almışdır.

Rəssam və dənizçi

Adored yelkən yarışları Signac Paul müsabiqələrdə iştirak edir və tez-tez qazanır. O, hər bir şəhərdə çox sayda səyahət edir, yeni şah əsərlər doğulur. Rəssamın kəskin gözündən heç bir an uzaqlaşmır - o, asanlıqla sulu səthdə günəş işığının bir parıltı göndərir, gəminin yelkənlərinin küləklərindən dalğalanır, dəniz dalğalarına yellənir. Hətta su boyunca sürüklənən yelkənli qayıqların hərəkətini köçürən "Concarneau da Regatta" şəklində yarışını çəkdi.

İşıq dolu şah əsərləri

Signac'ın rəsmləri sanki işıqla doludur. Birinci Dünya müharibəsinin və Rusiyada inqilabın baş verməsi ilə bağlı narahatlıq doğuran sənətkar, təbiətin və insanların tam uyum içində yaşadığı harmonik əsərləri kölgədə qoymadan rəsmlərini narahat edən düşüncələrə dözmür. Sənaye mənzərələrində sənaye inkişafı ilə sənaye səbəbləri var.

Rəsmlərdə təcrübələr

Neo-impressionizmin janrında işləyən Signac Paul həvəslə qrafika ilə məşğul olurdu. Rəssamın fikrincə, üfüqi xətt, sülh duyğusunu, aşağıya endirilən xəyal qırıqlığını çatdıran və yüksələn bir sevinc və xoşbəxtliyi təmsil edən bu mövzuda öz nəzəriyyəsinə malik idi.

Tanınmış dahi, neft və akvarel boyaları ilə işləmiş, mürəkkəb nöqtələrin köməyi ilə litoqrafları və gravürləri yaradan, gələcək tuvallerin sketched. Bizans mozaika texnika ilə təəccüblənərək, kiçik bir vuruşdan tuval üzərində kiçik kvadratlar tətbiq edərək tam bir şəkil yaradıb.

Təxminən otuz ildir ki, Paul "Müstəqil Rəssamlar Cəmiyyəti" nin gənc istedadlarını dəstəkləyən hər cür fəaliyyətinə başçılıq edirdi. O, A. Matisse üçün ilham və nümunə idi və ilk iş alıcı oldu.

Hermitage. Signac tərəfindən rəsmlər

1907-ci ildə Marsilya gəzintisindən sonra yazılmış, şəkilçiliyin texnika ilə icra etdiyi şəkil, Sankt-Peterburq Dövlət Ermitajıdır . "Marseillə limanı" ötən əsrin 30-cu illərində Rus Muzeyinə daxil olmuşdur. Bundan əvvəl o, Avropada nadir şəffaflıq almış incəsənətin tanınmış patronu I. Morozovun kolleksiyasındaydı.

1931-ci ildə Ermitajın təməlini "Suda" adı altında Signacın oyması almışdır.

2012-ci ildə "Sea Voyage" adlı Hermitage adlı nadir bir hədiyyə nəşr olunur. Signac da daxil olmaqla məşhur rəssamların şəkilləri təsvirlərlə müşayiət olunur və marinanın yaranması haqqında danışırlar.

Məşhur bir rəssamın hekayəsini başa çatdırmaq üçün onu özü ilə ifadə edən sözləri istərdim: "Mən özüm üçün sənət uğrunda qurban oldum və yalnız bununla mənə itaət edilə bilər. Səhərdən axşama qədər şöhrət və bəxtiyarlığı gözləyirdim. İndi bütün həyatımızı bilirsiniz. "